Dans un appartement parisien de 130 m², CHHO imagine une succession de séquences spatiales pensées comme des scènes pour le regard.
Le studio orchestre un parcours fluide qui articule perspectives, matières et œuvres pour répondre aux attentes d’une mécène de l’art contemporain, révélant un intérieur conçu comme un territoire curaté.
Un espace sur mesure pour habiter l’art
La cliente, issue d’une famille engagée dans le monde de l’art, confie carte blanche au duo Thomas Hostache et Bertrand Chapus pour concevoir un lieu qui accueille sa collection tout en reflétant son expression personnelle.
Le studio imagine ainsi un espace où chaque pièce dialogue avec les œuvres, dans un parcours pensé comme une déambulation fluide qui alterne cadrages, respirations et perspectives, permettant à l’art de cohabiter naturellement avec le quotidien.
L’aménagement repose sur une trame de 70 cm, inspirée du rythme de la façade de la tour, qui guide l’agencement des volumes.
Au centre, un îlot de cuisine en panneaux laqués beiges et Zimbabwe, ainsi qu’un bar en quartzite Victoria Regia, accueille les usages du quotidien et définit la circulation dans l’espace.
Ce volume devient le pivot du projet, entre cuisine, réception et espace d’exposition.
La lumière joue un rôle fondamental dans la perception du lieu.
CHHO travaille les percées, les reflets et les surfaces afin d’accompagner le regard et de révéler les œuvres au fil du jour.
La trame guide autant l’organisation spatiale que la manière dont la lumière glisse sur les matériaux – du quartzite aux surfaces laquées.
Autour, le parquet mosaïque existant est restauré puis peint à la peinture epoxy.
Les murs gris clair offrent un fond neutre pour valoriser les œuvres, tandis que le studio choisit de laisser apparents le béton des poutres, affirmant l’alignement sur la trame initiale et révélant la matérialité du lieu.
Les matériaux – chêne clair, granit noir du Zimbabwe, bois laqué – dialoguent avec finesse.
Dans la salle de bain, le travertin utilisé en revêtement dialogue avec le bois du mobilier et introduit le langage graphique qui structure tout l’appartement.
Cette cohérence se retrouve dans le mobilier, où pièces design et objets plus discrets répondent à une véritable intention curatoriale.
L’appartement s’affirme alors comme un manifeste personnel, où l’architecture intérieure articule cadre, mouvement et récit.
Les œuvres de Subodh Gupta, Mathieu Mercier, Gilles Barbier, Prune Noury, Bertrand Lavier ou Lionel Sabaté rythment les espaces.
Fiche technique :
Lieu : Paris, France
Maîtrise d’ouvrage : Privée
Architecture intérieure : CHHO
Surface : 130 m²
Type de projet : Réagencement complet d’un appartement
Mission : Conception sur mesure d’un lieu hybride entre galerie personnelle et espace de vie
Les artistes exposés :
Gilles Barbier, Mathieu Mercier, Lionel Sabatté, Thierry Mouillé, Mathilde Denize, Alexandre et Florentine Lamarche Ovize, Brigit Ber, Ida Tursic et Wilfried Mille, Jérémy Gobé, Subodh Gupta, Anthonis Titakis, Prune Noury, Khaled Jarrar, Erik Dietman, Philippe Favier, Nathalie Elemento, Bertrand Lavier, Olivia Gay, Hervé Bonhert, Marie Bovo, Elina Brotherus, Guillaume Cabantous, Olivier Sévère, Corine Borgnet, Clémentine Margheriti, Gaëlle Chotard.
Crédits photos © DePascuale Maffini
